Como usar a proporção áurea na fotografia?

A regra da "seção áurea" e os princípios de sua aplicação foram identificados há muito tempo, mesmo por antigos cientistas envolvidos na ciência da geometria.

A este respeito, em primeiro lugar, é lembrado o nome de Pitágoras, o grande geômetra. Os artistas do Renascimento conheciam bem essa lei e a utilizavam amplamente na construção das composições de suas pinturas. E em nosso tempo, a arte da fotografia, sucessora das tradições do gênero fino, herdou o "hábito" de usar esse padrão.

A essência da "seção áurea" está no subconsciente, divisão visual em partes por uma pessoa de qualquer imagem na proporção de 2: 1, ao perceber obras na forma de pintura, desenho ou fotografia. Ou seja, qualquer imagem artística de objetos (tela, fotografia) pode ser condicionalmente dividida em nove setores na forma de quadrados iguais. Isso pode ser representado como duas linhas verticais e duas horizontais se cruzando, formando, por assim dizer, uma treliça. Os pontos de interseção das linhas que formam o quadrado central são as zonas da "seção áurea", tanto na horizontal quanto na vertical. E o objeto central representado da composição (a figura de um homem contra algum fundo, o rosto de uma menina entre as flores, um camelo no deserto), localizado na zona desses pontos, confere vivacidade e dinamismo a uma imagem ou fotografia. E como resultado,

Se houver dois ou mais objetos, isso complica muito a tarefa de composição. Em qualquer caso, deve-se ter em mente que é melhor colocar os objetos representados ao longo das linhas de separação condicional horizontal e verticalmente. E um fotógrafo moderno precisa saber disso e usar em seu trabalho na hora de construir uma composição. Isso é especialmente importante ao fotografar paisagens, paisagens.

Suponha que o fotógrafo esteja fotografando o mar e o sol poente ou a estepe com nuvens no céu. A linha do horizonte nunca deve ser definida no meio. Esse arranjo torna a imagem estática. O horizonte deve ser distribuído na linha horizontal superior da "seção áurea" ou na inferior. Se houver muitas nuvens bonitas no céu que você deseja mostrar mais, é melhor abaixar o horizonte até a linha inferior. Como resultado, veremos claramente a imagem do horizonte e das nuvens.

Claro, isso não é um dogma, essa regra às vezes pode ser violada, mas é sempre útil ter isso em mente.

Agora direi algumas palavras sobre a disposição dos objetos diagonais, que podem não estar necessariamente localizados fisicamente na diagonal. Eles são assim apenas no sentido artístico. Por exemplo, a estrada mostrada na foto na estepe, estendendo-se ao longe, ou um rio que carrega suavemente suas águas de longe. Você não precisa colocá-los do canto inferior da moldura de uma borda para a borda superior da outra. Tal arranjo da "diagonal" leva o olhar do observador além da borda da imagem representada. É necessário mover suavemente a linha diagonal para a linha superior ou inferior da "seção áurea" horizontal. E se não houver como evitar uma linha diagonal íngreme, então ao longo de toda a borda, onde fica o topo dessa linha, verticalmente, é necessário colocar um objeto grande. Especialmente se não houver um centro expressivo e brilhante. Este objeto irá, por assim dizer, bloquear a saída do olhar do observador para além da "imagem".

Resumindo tudo o que foi dito acima, gostaria de fazer um desejo: lembre-se sempre da lei da "seção áurea" 2:1. Isso o ajudará a tornar as composições pictóricas dinâmicas e completas. Essa lei "funciona" não apenas nas artes visuais, mas também na música e na literatura.